Stone interpretará a Gwen Stacy junto a Andrew Garfield como Peter Parker CULVER CITY, Calif., 5 de octubre de 2010- Emma Stone fue seleccionada como la protagonista femenina en el próximo film de Spider-Man de Columbia Pictures y Marvel Studios, según anunciaron Amy Pascal, co-presidenta de Sony Pictures Entertaintment y Matt Tolmach, presidente de Columbia Pictures. Stone ha sido asignada para el papel de Gwen Stacy opuesto a Andrew Garfield como Peter Parker. El film, dirigido por Marc Webb del guión de James Vanderbilt y producido por Avi Arad y Laura Ziskin; comenzará su producción en diciembre y se estrenará en cines de todo Estados Unidos en 3D, el 3 de julio de 2012. El casting continúa una sociedad entre Sony Pictures Entertaintment y la actriz, quien previamente estelarizó Superbad, The House Bunny y Zombieland, todas de Columbia Pictures; ella puede ser vista próximamente en la hit comedy de Screen Gems, Easy A, y en un cameo en la próxima película de Screen Gems, Friends with Benefits. Acerca del anuncio, Tolmach dijo, “Ha sido un viaje increíble para nosotros, observar el ascenso estelar de Emma como actriz. Es extraordinariamente talentosa y con una chispa muy especial en pantalla, lo que es perfecto para este papel. Dada su historia con el estudio, seleccionarla para una de nuestras franquicias más importantes, es realmente emocionante”. Webb añadió, “La química entre Andrew y Emma fue sensacional, así que tomamos la mejor decisión. En el fondo de la historia de Peter Parker no sólo está el increíble Hombre Araña, sino también un adolescente común y corriente que se pregunta cómo tener a la chica. Andrew y Emma le darán a la audiencia todo lo que esperan de esos roles, y también se apropiarán de ellos. Para mi sorpresa, fue gracioso descubrir que nuestra elección para Gwen (Emma) es también una rubia natural”.
FantaPiria ha regresado! Desde el viernes 3 hasta el domingo 5, con los siguientes exponentes del gánero terrorífico en español:
Viernes 3 22:00 hs. EN SILENCIO (2005) de Francisco Javier Millán, con Carmen Cuello. Historia de fantasmas en un convento de monjas.
Sábado 4 22.50 hs. Ellos quieren mis ojos (2009) de Sergio Esquenazi. El último filme del director de "Visitante de invierno", con la presencia del director y el guionista Demian Rugna.
Domingo 5 15:30 hs. El vampiro negro (1953) de Román Viñoly Barreto, con Nathan Pinzon, Roberto Escalada y Olga Zubarry. Remake de "M, el vampiro negro", hecha por el uruguayo Viñoly en Argentina.
17:00 hs. La noche de Walpurgis (1997) de León Klimovsky, con Paul Naschy. Última aparición de Waldemar Daninsky, el famoso hombre lobo español, tras la muerte de Naschy.
Cuatro filmes que valen la pena, como para pegarse una escapadita hasta el Hotel Argentino y disfrutar del FantaPiria.
El resplandor (The Shining) celebra 30 años y la 43 edición de SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantástic de Catalunya, que tendrá lugar del 7 al 17 de octubre, quiere homenajearle con la imagen del cartel oficial de este año. El resplandor (1980), de Stanley Kubrick, es una de las pocas películas de terror de carácter clásico indiscutible que se mantiene con el paso del tiempo, yendo mas allá del género y del propio director.
La agencia creativa encargada del concepto del cartel ha sido China, con el diseño final de Art&Maña. Según la agencia China: “El resplandor es una obra llena de imágenes transcendentes. Kubrick demostró una vez más ser un maestro a la hora de imaginar iconos contemporáneos, escenas que quedarán en el inconsciente colectivo durante muchos años. Esto nos lo ha hecho muy fácil pero también muy difícil en el momento de escoger una sola influencia para el cartel de este año. Pero finalmente fueron las niñas las que se nos impusieron en la cabeza por encima de todas las otras. Su mirada inquietante al espectador nos provocó tal desazón que no tuvimos más remedio que buscar un amanecer en la playa de Sitges. Y ahí estaban, saliendo del agua y mirándonos fijamente”.
Para descargarte el cartel de SITGES 2010 pulsa aquí.
El festival también hará un recordatorio a los 25 años de Regreso al futuro (Back to the future) de Robert Zemeckis, un tributo especial a la figura desaparecida de Paul Naschy con la proyección del documental El hombre que vio llorar a Frankenstein, y celebrará los 50 años de Psicosis (Psycho), de Alfred Hitchcock.
La SECCIÓN OFICIAL FANTÀSTIC, competitiva y no competitiva, seguirá varias líneas: el mito de moda del vampirismo; las nuevas temáticas y nuevas formas de concebir el género con un aire nada convencional; el cine con una violencia explícita y con ciertas dosis de crueldad y, por último, el cine de autor más sorprendente que está abriendo nuevas vías de expresión.
Seguiendo estas líneas se presentarán títulos com Outrage, el retorno de Takeshi Kitano al cine gángster y yakuza diez años después de Brother; A woman, a gun and a noodle shop, del famoso director chino Yimou Zhang, remake de Blood simple de los hermanos Cohen en clave imaginaria; The new daughter, la incursión en Hollywood del director español Luiso Berdejo con Kevin Costner como actor principal; A Serbian film (Srdjan Spasojevic), controvertida y extrema película que será considerada el shock del festival; Easy Money (Daniel Espinosa), film que arrasa en Suecia basado en la novela negra de Jen Lapidus, nueva sensación después de la triología Millenium; Dream Home (Pang Ho-cheung), la película asiática más radical de los últimos tiempos; la turca Kosmos (Reha Erdem); The Last Exorcism (Daniel Stamm), una de las películas más esperadas por los fans y que causó furor en los pasados festivales de Berlín y de Cannes, producida e interpretada por Eli Roth; Kaboom (Gregg Araki), film indie norte-americano de buen gusto donde se mezcla comedia y terror; Rubber (Quentin Dupieux), sobre un neumático abandonado asesino; la mexicana Somos lo que hay (Jorge Michel Grau) y la uruguaya La casa muda (Gustavo Hernández), ambas abriendo puertas al cine latinoamericano; y las películas ya anunciadas: la indiscutible ganadora del último Festival de Cannes Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives, del director tailandés Apichatpong Weerasethakul, tendrá en Sitges su premiere española, y Let me in (Matt Reeves), remake de la triunfadora Let the right one in, será la encargada de abrir la sección.
En representación del cine catalá y español destaca la película inaugural ya anunciada previamente, Los ojos de Julia, segunda película de Guillem Morales con Belén Rueda y Lluís Homar como protagonistas. Además en Sección Oficial se proyectarán Agnosia, segunda película de Eugenio Mira que cuenta en el reparto con Eduardo Noriega, Bárbara Goenaga y Sergi Mateu, entre otros; y 14 días con Víctor, de Román Parrado, rodada entre Barcelona y Londres, que gira en torno a los límites del arte contemporáneo, la degradación humana y la muerte.
La sección ANIMA’T se centrará en la gran aportación de la animación japonesa resaltando la película más importante del año en Japón: Welcome to the Space Show (Koji Masunari).
NOVES VISIONS (Ficción, No Ficción y Discovery) continuará con sus propuestas, este año con más fuerza después de la buena acogida por parte del público y de crítica del año pasado. La ganadora del último Festival de Sundance, Catfish (Ariel Schulman y Henry Joost) será la encargada de inaugurar la sección, que este año incorporará varias sesiones de madrugada con películas como Trash Humpers, del controvertido Harmony Korine. Como sesión especial fuera de competición se proyectará Finisterrae (Sergio Caballero), película que ha sido imagen de Sónar 2010 – Festival Internacional de Música Avanzada y Arte Multimedia de Barcelona. Dentro de NV-No Ficción se mostrarán films como The People vs. George Lucas (Alexandre O. Philippe) sobre el fenómeno fan de Star Wars; La bocca del lupo (Pietro Marcello), film mitad ficción–mitad documental en torno a una historia de amor con pinceladas homosexuales que sucede en varias líneas temporales al estilo Terence Davies, y el mockumental Vampires (Vincent Lannoo). Dentro de NV-Discovery se presentarán obras jóvenes e independientes como Tony (Gerard Johnson), sobre un serial killer ultra realista en las calles de Londres. Finalmente dentro de NV-Ficción se podrán ver títulos interesantes como Sound of Noise (Johannes Stjärne Nilsson y Ola Simonsson), Red, White and Blue (Simon Rumley), visión inquietante que recuerda al cine de Haneke, La Doppia Ora (Giuseppe Capotondi), fascinante combinación de thriller onírico y de una construcción fílmica en los límites del género, y Strayed (Akan Satayev), producción de terror procedente de Kazajistán.
Un año más, SGAE y el Instituto Buñuel, junto con el festival, seguirán apostando por la sección Nova Autoria, y así descubrir el nuevo talento y promover los autores noveles de la creación audiovisual, así como programar los mejores trabajos de final de carrera de los alumnos de las escuelas de cine participantes.
El festival hará una lectura, partiendo de Noves Visions pero recorriendo otras secciones, del fenómen de las redes sociales, destacando títulos como Chatroom (Hideo Nakata) a NV Ficción y Life 2.0 (Jason Spingarn-Koff) a NV-No Ficció.
La sección de cine asiático se centrará en el retorno del cine de las artes marciales, otorgando protagonismo a la producción de Hong Kong y de China, donde resaltan Ip Man 2 (Wilson Yip), segunda parte del filme ganador de la edición pasada, y también se descubrirá la nueva cinematografía de Vietnam con el superhit Clash (Le Thanh Son), primera producción de artes marciales vietnamita con grandes estrellas y con un atractivo nivel visual.
CINEMA EN 3D volverá a repetir en Sitges; destacando la proyección de la producción española de animación stop motion O Apóstolo (Fernando Cortizo).
SEVEN CHANCES llegará de la mano de siete críticos que escogerán siete películas de valor indiscutible, entre las cuales hay confirmada L’Enfer de Henri-Georges Clouzot (Serge Bromberg y Ruxandra Medrea), documental que reconstruye la película perdida del citado director.
Siguiendo la estela del año pasado, la retrospectiva Els altres fantástics revisará producciones que reivindican el cine de género atípico realizadas por autores catalanes y españoles que no lo han frecuentado asíduamente. Es el caso de Pedro Olea y el estreno de la copia nueva, hecha por la Filmoteca Española, de El bosque del lobo, considerado uno de los pilares del cine de terror español, y películas de Carlos Saura y Eugenio Martín, entre otros directores.
El festival también programará un ciclo centrándose en la idea de Cine y Tiempo con películas europeas con una perspectiva art house y también con la proyección de un clásico, The Time Machine, de George Pal, símbolo emblemático del festival al ser la imagen de uno de los premios honoríficos.
MIDNIGHT X-TREME estará dirigida sobretodo a los fans más radicales del género, poniendo énfasis en el cine más extremo y gore, como la tailandesa Slice (Kongkiat Khomsiri), la australiana Primal (Josh Reed), la norteamericana The Violent Kind (The Butchers Brothers) y la divertida Norweigan Ninja (Thomas Cappelen Malling); además de las maratones Mondo Macabro, La noche más zombie y Japan Madness.
CATALAN FILMS & TV, junto con Televisió de Catalunya, organizarán una serie de actividades para la industria cinematográfica catalana. En primer lugar, el día 15 de octubre, se celebrará la jornada de videojuegos con ponencias centradas en temáticas como el Audiovisual y videojuegos, las redes sociales, Cool Hunting y el 3D. Además, se está organizando un encuentro de coproducción de la industria catalana con la brasileña e italiana. Este encuentro se verá reflejado también en la selección de películas del Festival, con películas como: La Doppia Ora (NV-Ficción), La bocca del lupo (NV-No Ficción), Suspiria (Dario Argento), además de noches dobles dentro de Sitges Clássics, con una sesión llamada Grindhouse italiano con cine exploitation italiano de los años 70 y 80.
La opinión cinematográfica del público joven se expresará también en esta edición a través del VI Jurat Carnet Jove del SITGES 2010 – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. El Jurado Carnet Jove, formado por cinco jóvenes de entre 18 y 30 años, otorga dos premios: Premio a la Mejor Película de la Sección Oficial Fantàstic y Premio a la Mejor Película de la Sección Midnight X-Treme. El Jurado, creado por el equipo de dirección del Festival y el Programa Connecta’t del Carnet Jove de la Agència Catalana de la Joventut, representa una gran oportunidad para los jóvenes cinéfilos y también un reconocimiento explícito al público joven, que se ha mostrado durante todas estas ediciones como el más fiel al Festival tanto en las salas de proyección como en las actividades paralelas.
BRIGADOON seguirá funcionando como el espacio alternativo que ofrece cintas gore, kitsch y underground, y que apuesta por el DVD como formato de promoción del cine fantástico en particular y de la cinefilia en general, donde, un año más, se entregarán el Premio Paul Naschy al mejor cortometraje y el Premio Brigadoon Nosferatu en reconocimiento a la carrera de un personaje representativo del género.
SITGES y FIB HEINEKEN, dos de las propuestas culturales mediterráneas con mayor transcendencia internacional, han decidido aliarse para compartir programación y proyectos tanto musicales como cinematográficos. En la próxima edición del FIB, que empieza este jueves, se podrá ver el preestreno de Splice: Experimento Mortal, de Vincenzo Natali, que pasó por SITGES 09 y que se estrenará el 30 de julio (distribuída por Vértice Cine).
Mucho cine, para los amantes del género, se ve aproximarse y - aparentemente - mejorando mucho la oferta vista ultimamente (aunque debemos destacar algunos de los estrenos del año pasado).
SPIDERMAN 4 Sam Raimi y Tobey Maguire dejaron la saga por problemas con el sello, así que el nuevo director será Marc Webb, nóvel autor del filme"500 días sin ella" ((500) Days of Summer, 2009), para el personaje de Peter Spidey Parker se debaten (a cual peor): Zac Effron, Daniel Radcliffe y Robert Pattison, la mala noticia es que J. K. Simmons también deja su personaje de J. J. Jameson, pero la buena es que otro grande lo sucedería: Hugh Laurie (el querido Dr. House). Se dice que la nueva entrega será un reinicio de la saga, para atraer a más público adolescente... ¡pero si la saga empezó hace menos de diez años! ¿Qué es lo nuevo que hay que contar para recordarle a quien? ¡Todos vieron esta nueva saga!, ¿para que una nueva nueva saga? Ah, si, también sería en 3D, por lo que mucha gente se acercaría, es lo más interesante que se ha dicho de esta nueva peli. Al parecer Columbia busca una nueva forma de cagar su saga más exitosa. Estreno previsto para: 2011
CAZAFANTASMAS 3 Luego de no hacerse una peli de la saga desde 1989, para el año que viene llega la tercera parte. Con el regreso de Bill Murray como el Dr. Peter Venkman, Dan Aykroyd como el Dr. Raymond Stantz, Ernie Hudson como Winston Zeddemore, Harold Ramis como el Dr. Egon Spengler, Sigourney Weaver como Dana Barrett y Annie Potts como Janine Melnitz, dirigidos por Ivan Reitman y la inclusión de Anna Faris y Eliza Dushku. Dan Aykroyd había escrito un guión en los noventa para una tercera parte donde los Cazafantasmas eran llevados a Manhelton (un infernal Manhattan), y allí se encontraban con el diablo en persona. Este guión no gustó a nadie, incluso Bill Murray dijo que no le interesaba en lo más mínimo, por esta razón el proyecto quedó arrinconado por años. En un momento se planteó la remake de "Los cazafantasmas" (Ghostbusters, 1984) con Ben Stiller en el reparto, pero también quedó en nada, ahora se retoma la idea y al parecer solo queda terminar de convencer a Rick Moranis para su regreso al cine. Estreno previsto para: 2011
DEPREDADORES Otra secuela, esta vez de un clásico que merecía otras y es "Depredador" (Predator, 1987), si bien tuvo una secuela directa en "Depredador 2" (Predator 2, 1990) y dos en clave de humor negro: "Alien vs. Depredador" (Alien vs. Predator, 2004) y "Aliens vs. Depredador 2" (Alien vs. Predator 2, 2007). En esta tercera parte de la saga original, varios asesinos son llevados al planeta de origen de los depredadores, donde nos daran a conocer las distintas razas de depredadores que allí habitan, incluyendo sus mascotas. Con un elenco en el que se incluyen a Adrien Brody, Danny Trejo, Topher Grace, Alice Braga y Laurence Fishbourne, fue calificada R en su país de origen, lo que nos da tranquilidad porque equivale a un Prohibido para menores de 18 y eso se da cuando tiene una cuota marcada de violencia. Estreno previsto para: 9 de julio de 2010 en Estados Unidos.
Entre el domingo 7 y la madrugada del 8 de marzo, se celebró la entrega de los premios a las mejores películas de la Academia de Artes y Ciencias de Estados Unidos.
A las 23:30 horas de Uruguay, comenzó la ceremonia de los Oscar, con todos los nominados a las categorías de actor y actriz (tanto principal como secundarios), sobre el escenario. Luego una recorrida de varias parejas cómicas, que culminó al aparecer Neil Patrick Harris (el pequeño doctor, para los más veteranos), cantando la canción "Nadie quiere estar solo".
Acto seguido se dio paso a los dos presentadores: Alec Baldwin y Steve Martin, que hablaron de los nominados con el humor esperado.
Penélope Cruz se encargó del premio al mejor actor secundario, que fue para Christoph Waltz por su personificación del cazador de nazis en "Bastardos sin gloria" (Inglourious Basterds, 2009) de Quentin Tarantino.
Ryan Reynolds presentó escenas de "Un sueño posible" (The Blind Side, 2009), primera de las películas nominadas.
Steve Carell y Cameron Díaz presentaron la categoría Película animada, que también la presentaron los personajes principales de las pelis nominadas. La película ganadora fue: "Up, una aventura de altura" (Up, 2009) de Pete Docter.
Miley Cyrus y Amanda Seyfried presentaron las canciones nominadas a la categoría Mejor canción; en la que resultara ganadora: "The Weary Kind (Theme from Crazy Heart)" de la película "Crazy Heart" (2009)
Chris Pine presentó las imagenes de otra nominada a mejor película: "Sector 9" (District 9, 2009).
Tina Fey y Robert Downey Jr. presentaron la nominación a Mejor guión original y el ganador es "Vivir al límite" (The Hurt Locker, 2008), primer premio de la noche para este filme.
El primer homenaje de la noche, fue presentado por Molly Ringwald y Matthew Broderick, y fue para John Houghes - director de "Se busca novio" (Sixteen Candles, 1984), "Ciencia loca" (Weird Science, 1985), "Nosotros cinco" (The Breakfast Club, 1985), "Un experto en diversión" (Ferris Bueller's Day Off, 1986), "Mejor solo que mal acompañado" (Planes, Trains & Automobiles, 1987), "Él dijo, ella dijo" (She's Having a Baby, 1988), "El tío Buck" (Uncle Buck, 1989) y "La pequeña pícara" (Curly Sue, 1991) -. Luego de las imágenes muchos de los actores que trabajaron con él, haciendo su homenaje póstumo; ya que Houghes falleció el año pasado.
Samuel L. Jackson presentó las imágenes de "Up, una aventura de altura".
Zoe Saldanha y Carey Mulligan presentaron el Oscar a mejor corto animado que fue para "Logorama" (2009) de François Alaux y Herve de Crecy. El mejor corto documental fue el de "Music by Prudence" (2009) de Roger Ross Williams. El Oscar a mejor cortometraje fue para "The New Tenants" (2009) de Joachim Back.
Ben Stiller disfrazado como uno de los personajes de "Avatar" y hablando Naavi, llegó para presentar el Oscar a mejor maquillaje, que fue para "Star Trek" (2009).
Jeff Bridges presentó la nominación a "Un hombre serio" (A Serious Man, 2009) de Ethan y Joel Coen.
Jake Gyllenhaal y Rachel McAddams presenta el premio al mejor guión adaptado, que fue para "Preciosa" (Precious: Based on the Novel Push by Sapphire, 2009), basado en la novela "Push" de Sapphire.
Queen Latifah presentó los premios de los Gobernadores a: Roger Corman (director), Gordon Willis (fotógrafo), Lauren Bacall (actriz) y John Calley (productor).
Robin Williams presentó el Oscar a mejor actriz secundaria, donde ganó la actriz Mo'Nique por "Preciosa".
Colin Firth presentó la nominación a "Enseñanza de vida" (An Education, 2009) de Lone Scherfig.
Sigourney Weaver presentó el Oscar a Dirección de arte, que fue para "Avatar" (2009) de James Cameron.
Diseño de vestuario fue presentada por Sarah Jessica Parker y lo recibió "La joven Victoria" (2009)de Jean Marc-Vallée.
Charlize Theron presentó las escenas de "Preciosa".
Tributo especial a las películas de terror, con un gag inspirado en "Actividad paranormal" (Paranormal Activity, 2009), los presentadores fueron Kirsten Stewart y Taylor Lautner de la saga "Crepúsculo" (Twilight, 2008) quienes presentaron un homenaje donde se vieron escenas de las películas: "Tiburón" (Jaws, 1975), "Chucky, el muñeco diabólico" (Child's Play, 1988), "El exorcista" (The Exorcist, 1973), "Psicosis" (Psycho, 1960), "Drácula" (Dracula, 1992), "Noche de brujas" (Halloween, 1978), "Pesadilla en lo profundo de la noche" (A Nightmare on Elm Street, 1984), "Aquí vive el horror" (Amityville, 1979), "El resplandor" (The Shining, 1980), "Poltergeist, juegos diabólicos" (Poltergeist, 1982), "Scream, vigila quien llama" (Scream, 1996), "Hellraiser, el pacto" (Hellraiser, 1987), "El loco de motosierra" (The Texas Chain Saw Massacre, 1974), "Martes 13" (Friday the 13th, 1980), "El grito" (The Grudge, 2004), "El bebé de Rosemary" (Rosemary's Baby, 1968), "Misery, entre la pasión y el peligro" (Misery, 1990), "¿Que pasó con Baby Jane?" (What Ever Happened to Baby Jane?, 1962), "Nosferatu" (Nosferatu, eine Symphonie des Grauens, 1922)"El lobo humano" (The Wolf Man, 1941), "Frankenstein, el autor del monstruo" (Frankenstein, 1931), "La novia de frankenstein" (The Bride of Frankenstein, 1935), "El joven frankenstein" (Young Frankenstein, 1974), "Beetlejuice, el superfantasma" (Beetlejuice, 1988), "La leyenda del jinete sin cabeza" (Sleepy Hollow, 1999), "Los pájaros" (The Birds, 1963), "La noche de los muertos vivos" (Night of the Living Dead, 1968), "Maratón de la muerte" (Marathon Man, 1976), "La mancha voraz" (The Blob, 1958), "La mancha voraz" (The Blob, 1988), "Alien, el octavo pasajero" (Alien, 1979), "El joven manos de tijera" (Edward Scissorhands, 1990), "Sexto sentido" (The Sixth Sense, 1999), "Especies" (Species, 1995), "Carrie, extraño presentimiento" (Carrie, 1976), "El proyecto Blairwitch" (The Blair Witch Project, 1999), "La profecía" (The Omen, 1976), "El silencio de los inocentes" (The Silence of the Lambs, 1990).
Zac Efron y Anna Kendrick presentaron los nominados a edición y mezcla de sonido, el ganador de ambas categorías fue "Vivir al límite", por las cuales los mismos ganadores de la categoría anterior tuvieron que volver después de haberse alejado del estrado.
Elizabeth Banks presenta los premios a las nuevas tecnologías, que fueron entregados el 20 de febrero, para aquellos que han innovado para mejora del cine.
John Travolta presentó las imágenes de "Bastardos sin gloria".
Sandra Bullock presentó los nominados a mejor fotografía, que fue para Mauro Fiore por "Avatar".
Demi Moore presentó, junto a James Taylor en la música, el homenaje In Memoriam, a aquellos vinculados al cine que se han ido, entre ellos: Patrick Swayze, Jean Simmons, Eric Rohmer, David Carradine, Howard Zieff, Dom DeLuise, Ron Silver, Brittany Murphy, Joseph Wiseman, Roy E. Disney, Michael Jackson, Natasha Richardson y Karl Malden. Muchas de las críticas que se hicieron a esta selección fue que se olvidaron de Farrah Fawcett y de Bea Arthur (quien hiciera de Dorothy en "Los años dorados"; "The Golden Girls", 1985). ambas fallecidas durante el 2009.
Jennifer López y Sam Worthington presentaron el Oscar a mejor música original, a partir de allí un espectáculo musical comenzó donde fueron apareciendo parte de la música original de las películas nominadas en esta categoría. Un cuerpo de baile traducía en danza lo que la música sugería, que en realidad poco tenía que ver con la película a que representaba. El ganador fue Michael Giacchino por "Up, una aventura de altura".
Bradley Cooper y Gerard Butler presentaron la categoría Mejores efectos visuales, donde ganó "Avatar".
Jason Bateman presentó las imágenes de "Amor sin escalas" (Up in the Air, 2009) de Jason Reitman.
Matt Damon presentó el oscar al género documental, que lo llevó "The Cove" (2009) de Louie Psihoyos.
"Vivir al límite" se llevó el Oscar a mejor edición, después de lo cual Keanu Reeves presentó las imágenes de este filme.
Pedro Almodovar y Quentin Tarantino, suben para presentar el premio a mejor película extranjera que no es para otro que "El secreto de sus ojos" de Juan José Campanella, uno de los premios más esperados de la noche por esta parte del continente.
Se presentan las imágenes de "Avatar".
Llega el momento del Oscar a mejor actor y ellos son reverenciados por diversos colegas, es así que Vera Farmiga habla de George Clooney, Julianne Moore de Colin Firth, Tim Robbins de Morgan Freeman, Michelle Pfeiffer de Jeff Bridges y Colin Farrell de Jeremy Renner. Cuando Kate Winslett abre el sobre, allí aparece el nombre de Jeff Bridges por "Crazy Heart"
El mismo ritual se realiza con las actrices y así sobre el escenario Michael Sheen habla de Helen Mirren, Peter Saarsgard de Carey Mulligan, Forrest Whitaker de Sandra Bullock y Oprah Winfrey de Gabourney Sidibe. Sean Penn le anuncia a Sandra Bullock que el Oscar es suyo por "Un sueño posible"
Luego Barbra Streisand presenta el Oscar a Mejor director, anunciando que podría ser histórico y lo es, lo recibe Kathryn Bigelow, ganandole asi a su marido James Cameron.
Finalmente Tom Hanks entrega la estatuilla a Mejor película, diciendo sin nada de suspenso que el Oscar va para Vivir al límite.
Noche perfecta para Bigelow y festejo de los cinéfilos, frente a la bronca de un Cameron multimillonario que no pudo obtener su premio dorado.
Bruno Delbonnel "Harry Potter y el príncipe mestizo" (Harry Potter and the Half-Blood Prince, 2009) de David Yates
Barry Ackroyd "Vivir al límite" (The Hurt Locker, 2008) de Kathryn Bigelow
Robert Richardson "Bastardos sin gloria" (Inglourious Basterds, 2009) de Quentin Tarantino
Christian Berger "Das weisse Band - Eine deutsche Kindergeschichte" (2009) de Michael Haneke
GUIÓN ADAPTADO
Amor sin escalas (Up in the Air, 2009) de Jason Reitman
Enseñanza de vida (An Education, 2009) de Lone Scherfig
In The Loop (2009) de Armando Iannucci
Preciosa (Precious: Based on the Novel 'Push' by Sapphire, 2009) de Lee Daniels
Sector 9 (District 9, 2009) de Neill Blomkamp
GUIÓN ORIGINAL
Bastardos sin gloria
The Messenger (2009) de Oren Moverman
Un hombre serio (A Serious Man, 2009) de Ethan y Joel Coen
Up, una aventura de altura
Vivir al límite
MAQUILLAJE
Aldo Signoretti y Vittorio Sodano "Il Divo" (2008) de Paolo Sorrentino
Barney Burman, Mindy Hall y Joel Harlow (Star Trek, 2009) de J. J. Abrams
Jon Henry Gordon y Jenny Shircore "La joven Victoria" (The Young Victoria, 2009) de Jean-Marc Vallée
MEZCLA DE SONIDO
Christopher Boyes, Gary Summers, Andy Nelson y Tony Johnson "Avatar"
Paul N.J. Ottosson y Ray Beckett "Vivir al límite"
Michael Minkler, Tony Lamberti y Mark Ulano "Bastardos sin gloria"
Anna Behlmer, Andy Nelson y Peter J. Devlin "Star Trek"
Greg P. Russell, Gary Summers y Geoffrey Patterson "Transformers 2: La venganza de los caídos" (Transformers: Revenge of the Fallen, 2009) de Michael Bay
MÚSICA
James Horner "Avatar"
Alexandre Desplat "Fantastic Mr. Fox" (2009) de Wes Anderson
Marco Beltrami y Buck Sanders "Vivir al límite"
Hans Zimmer "Sherlock Holmes" (2009) de Guy Ritchie
Michael Giacchino "Up, una aventura de altura" (Up, 2009) de Pete Docter
Este es el turno de la letra D (Directores, Documentales y otros):
DIRECCIÓN DE ARTE
* Rick Carter y Robert Stromberg (Dirección de arte); Kim Sinclair (Decoración del set) AVATAR * Dave Warren y Anastasia Masaro (Dirección de arte); Caroline Smith (Decoración del set) EL IMAGINARIO DEL DOCTOR PARNASSUS * John Myhre (Dirección de arte); Gordon Sim (Decoración del set) NINE, UNA VIDA DE PASIÓN * Sarah Greenwood (Dirección de arte); Katie Spencer (Decoración del set) SHERLOCK HOLMES * Patrice Vermette (Dirección de arte); Maggie Gray (Decoración del set) LA JOVEN VICTORIA
DIRECTOR * James Cameron (Avatar) * Kathryn Bigelow (Vivir al límite) * Quentin Tarantino (Bastardos sin gloria) * Lee Daniels (Preciosa) * Jason Reitman (Amor sin escalas)
DISEÑO DE VESTUARIO * Janet Patterson (Bright Star) * Catherine Leterrier (Coco antes de Chanel) * Monique Prudhomme (El imaginario del Doctor Parnassus) * Colleen Atwood (Nine, una vida de pasión) * Sandy Powell (La joven Victoria)
DOCUMENTAL * Burma VJ de Anders Østergaard. El film es un interesante documental sobre los VJ (video-journalist o vídeo-periodistas) de Birmania que insisten en mantener el flujo de notícias desde su aislado país, a pesar del riesgo a ser torturados y apresados de por vida. Armados con pequeñas cámaras de mano realizan sus reportajes secretos. El material es sacado de Birmania a escondidas y emitido vía satélite. Joshua, nombre ficticio de un VJ de 27 años, se convierte en el líder táctico de un grupo de reporteros, cuando los monjes budistas encabezan un alzamiento masivo en septiembre de 2007. A medida que el servicio de inteligéncia del gobierno se da cuenta del poder de la cámara, los VJ se convierten en su principal objetivo. (Fuente: Birmania Libre)
* The Cove de Louie Psihoyos. The Cove es el documental ganador del Premio al Mejor Documental del Festival de Sundance 2009. En él se sigue a un grupo de buceadores que intentan descubrir toda la verdad sobre la pesca ilegal de delfines en Taiji, Japón. Lo que se encuentran es mucho peor: “un microcosmos de horror donde los crímenes ecológicos se cometen a diario”. (Fuente: La brújula verde)
* Food, Inc. de Robert Kenner Cuando vamos al super, vemos una gran cantidad de productos etiquetados como si vinieran de granjas, la carne en plástico ya no tiene huesos y es increíble que un producto como una hamburguesa valga menos que una verdura. Qué está pasando? Está el mundo al revés? Food, Inc. es un documental que trata de seguir la cadena de abasto al revés. De dónde llegan nuestros alimentos? La respuesta les sorprenderá. (Fuente: therror)
*The Most Dangerous Man in America: Daniel Ellsberg and the Pentagon Papers de Judith Ehrlich y Rick Goldsmith Documental en torno a Ellsberg, un hombre que trabajó como asesor de defensa en el Gobierno, y que luego se tornó activista, transformándose en una figura legendaria cuando filtró información clasificada sobre Vietnam al New York Times, en la década del '70. (Fuente: FILMAFFINITY)
* Which Way Home de Rebecca Cammisa Which way home, de la directora Rebecca Camissa, es un documental que narra la historia en tiempo real de varios niños centroamericanos y mexicanos que viajan rumbo al norte en el techo de los trenes, en busca del sueño americano. Varios de ellos desaparecen en el trayecto, algunos son regresados a sus países, y solo uno llega a los Estados Unidos para ser deportado después. Filmado bajo auspicios de HBO ahora Which way home ha sido nominado a los Oscares, y la importancia de esto es, más allá de que lo gane o no, el llevar la historia de los inmigrantes niños que cruzan territorio nacional enfrentando toda clase de peligros en la ignorancia total del mundo. (Fuente: nómada)
